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GRUPOS DEL CENTRO MUNICIPAL DE ARTES QUE PARTICIPAN EN LA TEMPORADA PRIMAVERA 2007
CAMERATA MAZATLÁN
Desde su concierto inaugural, en mayo de 2006, la Camerata Mazatlán se presenta como una agrupación de destacada calidad musical, con un papel fundamental en la difusión de la producción cultural porteña a nivel local, nacional e internacional.
Su creación, que sienta las bases y es el preámbulo con vistas a la conformación de una agrupación musical más amplia, se suma a las valiosas agrupaciones artísticas existentes en la órbita del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán, con la misión específica de promover y difundir la música de cámara, propiciando así el gusto por este género musical.
Además de su rol como agente sensibilizador de la comunidad a través de eventos que propician su acercamiento a la música de concierto, semiclásica y popular, la camerata cumple un papel importante en la motivación de niños y jóvenes para su aproximación al estudio de las bellas artes.
Como agrupación formal, la Camerata Mazatlán programa presentaciones en las que participan también los diversos grupos artísticos del Centro Municipal de Artes, como el Coro Ángela Peralta, la Escuela Municipal de Ballet o la Escuela Profesional de Danza, por mencionar algunos.
Para el Festival Cultural Mazatlán, la camerata se presenta ampliada, ya que a sus integrantes originales se agregan dos destacados músicos en flauta y clarinete, que se suman a la formación inicial de violines, viola, cello y contrabajo.
Olena Bogaychuk (Violín primero)
Novosibirsk, Rusia, 1967. Entre 1974 y 1983 estudió violín y piano en escuela musical de Khavarovsk, Rusia. De 1983 a 1987 se formó en el Bachillerato Estatal Pedagógico y Musical de Gnesins, Moscú, graduándose con Diploma de excelencia como maestra del violín de escuela musical, solista de orquesta e intérprete de la música de cámara.
Inició su carrera pedagógica en 1987 como maestra de violín en escuela de música de la ciudad rusa de Tula. Ese mismo año comenzó sus estudios con el profesor M. Liberman en el Conservatorio de Novosibirsk.
Desde 1990 trabajó como maestra en escuela de Odessa, Ucrania. Al año siguiente y hasta 1994 estudió en el Conservatorio Estatal de Odessa, Ucrania, concluyendo su formación con Diploma de excelencia cuatro títulos: solista; solista de música de cámara; maestra de escuela, bachillerato y conservatorio; y-solista de orquesta
Entre 1994 y 1998 trabajó como maestra de música (en escuela e impartiendo clases particulares), fungiendo como asistente del profesor A. Pavlov en la escuela especial para niños con talento. Esos años trabajó además en la Orquesta Sinfónica de la Filarmónica de Odessa.
Con posterioridad y hasta 1999 se desempeñó como solista de la Filarmónica de Odessa, solista de Ensamble de Música de Cámara y Maestra del Conservatorio Estatal de Odessa
Desde mayo de 1999 vive en México, donde en primera instancia fue asistente de concertino de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes, para ejercer entre 2001 y 2005 como concertino de la Orquesta Sinaloa de las Artes y como maestra de violín en escuela José Limón. A partir de septiembre de 2005 forma parte del cuerpo docente de la Escuela Enrique Patrón de Rueda del Centro Municipal de las Artes, como profesora de violín. Además, es miembro de la Camerata Mazatlán, creada en el 2006 por el Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán.
Alexander Alexeev (Violín segundo)
De origen ruso, Alexeev estudió violín en la Escuela Musical en Moscú, luego en el Bachillerato Estatal Pedagógico y Musical de Gnesins, en la misma ciudad, donde también se formó en el Instituto Pedagógico y Musical, bajo la dirección del maestro Anatoliy Kisselyov (alumno de David Oistrakh).
En 1976 concluyó sus estudios obteniendo el título de maestro, solista de orquesta e intérprete de la música de cámara. Comenzó su actividad musical en la Orquesta Sinfónica de Radio y Televisión de Moscú y al mismo tiempo como maestro de violín en Escuela de Música de Moscú.
Desde 1978 fue asistente de concertino de la Orquesta del Teatro Estatal de Ballet de Moscú y de la Orquesta de Cámara del mismo teatro, además de ser miembro del cuarteto de solistas. Con esta orquesta realizó numerosas giras por el extranjero. Posteriormente, fue invitado para tomar parte en una gira por los principales paises del mundo con la Orquesta de la Capilla Sinfónica de Moscú, encabezada por el famoso director Guennay Rozdestvensky.
Se desempeñó como violinista de Orquesta Sinfónica de Aguascalientes a partir de 1994. Ha dado conciertos con el Cuarteto de Cuerdas de Aguascalientes en Bellas Artes; presentándose como solista a duo con Vladimir Milstain en Guadalajara y con Maria Vdovina en Zacatecas y Aguascalientes. En esta última ciudad ejerció como maestro de violín durante 1996, en la Escuela Municipal de Ponce.
Desde 2001 es principal de sección de segundos violines en la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, impartiendo además clases de violín en la Escuela José Limón de Culiacán y como maestro de la Licenciatura en Música en el Centro Municipal de Artes de Mazatlán (CMA).
Actualmente es Maestro de violín en el CMA y músico de la Camerata Mazatlán, del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán.
José Vázquez (Viola)
Realizó sus estudios musicales en la Escuela libre de música de México, el Conservatorio Nacional de Música, la Escuela Nacional de Música, la Escuela de perfeccionamiento vida y movimiento Del Conjunto Cultural Ollin Yoliztli.
Como ejecutante de viola se ha presentado en los teatros y salas más prestigiadas a nivel nacional e internacional con la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música, la Camerata del Conservatorio Nacional de Música y las orquestas de Cámara pro-arte de la Escuela Nacional de Música, la Típica de la Ciudad de México, la Sinfónica del Valle de Texas, la Sinfónica Carlos Chávez de México DF y la Orquesta Sinfónica Metropolitana (bajo la dirección de Luis Cobos), entre otras.
En su trabajo como compositor ha producido la Suite “Sueños”, música incidental; “Cuarteto de Cuerdas” interpretado por el reconocido cuarteto “Saloma” de la Universidad de Guanajuato; himnos para diferentes instituciones educativas; composiciones para música de cámara; “De eso se trata”, obra para ballet Neoclásico, en el marco del Festival Internacional Sinaloa de las Artes; “Obertura Suicida” en el cajón abierto de la SOGEM en México; “Amistad” para cello solo, “Musicante” para piano solo; “Arreglo Sinfónico” para “La banda el Recodo” en su presentación en el Auditorio Nacional; así como “Mix Mexicano”, para la “Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes” durante su presentación en la inauguración de la “Serie del Caribe 2005”.
Vázquez fungió como director invitado de la Orquesta Sinfónica “Carlos Chávez” en el Palacio de Bellas Artes y en la Sala Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes. Dirigió a la Orquesta Sinfónica Juvenil de Tamaulipas durante la inauguración del XXX Festival Internacional Cervantino, en la Alhóndiga de Granaditas de Guanajuato, Guanajuato. También se ha desempeñado como Director de la Orquesta Sinfónica de Selección de nivel avanzado en el Palacio Nacional de Bellas Artes y como director invitado de la South Texas Youth Symphony.
Ha sido director invitado de la OSIM en la gira Tamaulipas 2002, así como director y fundador de la primer “Camerata de Reynosa”, que se presentó tanto localmente como en el Festival Internacional Tamaulipas en México y Monterrey, Estados Unidos y España.
Actualmente se desempeña como Maestro de las licenciaturas en Canto, en Instrumento y Danza del Centro Municipal de Artes de Mazatlán, donde funge también como Maestro del Coro del Teatro Ángela Peralta. Mientras continúa con sus labores como compositor, arreglista y especialista en grabación digital, Imparte clases de música por computadora, solfeo, instrumento e instrumentación.
Elena Befani (Violoncello)
Odessa, Ucrania, 1954. Estudió en la Escuela de Música de Glazunov, en la Escuela Especial de Música Stoliarsky; en el Conservatorio Estatal de Odessa y tomó diversos cursos de capacitación pedagógica.
Cuenta con diez reconocimientos de V. I. Lenin y fue nombrada en el “Libro de Honor” como Maestra del Año. Tiene más de veinte reconocimientos como docente por los triunfos de sus alumnos en concursos estatales e internacionales de su país natal.
Ha tocado con la Orquesta del Teatro de Ópera y Ballet de Odessa, en la Orquesta de Cámara del Fondo Francés y en la Orquesta Mixta de Músicos de Ucrania. Co-principal de cellos de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes. A lo largo de sus años de estancia en México ha dado más de 200 recitales con diversos grupos de cámara.
A partir de septiembre de 2001 se integra como miembro fundador y ocupando el puesto de principal de cellos de la Orquesta Sinaloa de las Artes.
Desde septiembre de 2005 forma parte del cuerpo docente de la Escuela Enrique Patrón de Rueda del Centro Municipal de las Artes, como profesora de música. Además, es miembro de la Camerata Mazatlán, creada en el 2006 por el Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán.
Ali Aliyev (Contrabajo)
Bakú, Azerbaiján, 1950. Estudió en la Escuela de Música Especial del Conservatorio Estatal de la República de Azerbaiján. Realizó la licenciatura y maestría en el Conservatorio Estatal de Bakú. En el Conservatorio Estatal de Moscú tuvo como maestros a Rostropovich, Kolosova y Khomenko.
Obtuvo el Primer Lugar en el Concurso Internacional del Cáucaso, en 1972; también participó en el Concurso Internacional de Suiza, en 1973. Ha realizado giras por Túnez, Marruecos, Polonia, Alemania, Bulgaria, Hungría, República de Pribaltika, Turquía, Finlandia e Italia. Participó en varios festivales de jazz en diferentes lugares de la entonces Unión Soviética.
Se desempeñó como asistente de Principal en la Orquesta Sinfónica de Azerbaiján y como Principal en la Orquesta de Cámara Estatal de Azerbaiján, la Orquesta Sinfónica Nacional de la República de Ecuador, el Teatro de la Ópera de Izmir, en Turquía, y en la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí.
A partir de 2003 integra la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes.
Desde septiembre de 2005 forma parte del cuerpo docente de la Escuela Enrique Patrón de Rueda del Centro Municipal de las Artes, como profesor de música. Además es miembro de la Camerata Mazatlán, creada en el 2006 por el Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán.
Jacob DeVries (Clarinete)
Cleveland, Ohio, Estados Unidos, 1965. Creció en Baton Rouge, Louisiana. Inició sus estudios musicales a los 12 años con el clarinete. Poco después ejecutaba el saxofón y la flauta.
A los 17 años de edad debutó profesionalmente al incorporarse a Westside Story, de Leonard Bernstein, donde tocó clarinete, clarinete bajo, saxofón tenor, saxofón barítono y flauta. Así principió una serie de participaciones en más de una docena de producciones de espectáculos de Broadway (el más reciente es El Fantasma de la Ópera, en el DF, además de 18 óperas en diferentes lugares)
En 1987 se tituló en la Escuela de Música de la Louisiana State University, en Baton Rouge, Louisiana, donde John Gerbrecht y Frank B. Wickes orientaron sus estudios de dirección musical. Luego, en Chicago, Illinois, estudió clarinete con Robert Marcellus y dirección musical con John Paynter.
A los 21 años ingresó como clarinetista principal a la Mississippi Symphony Orchestra. Posteriormente culminó su Maestria de Música con especialidad clarinete en la Sheperd School of Music de la Rice University, en Houston Texas, bajo la guía de Larry Racliff en dirección musical.
Durante seis años radicó en Houston donde mantuvo un estudio particular, al tiempo que fungía como músico invitado en la Sinfónica de Houston (clarinete, clarinete piccolo,y clarinete bajo), la Orquesta del Ballet de Houston, Houston Chamber Players, Theater Under The Stars (espectáculos de Broadway), y como freelance.
Concursó por la plaza de clarinete segundo del New York City Opera Nacional Company. Un año después ofició como principal y luego como titular de esa posición. Con la Arizona Opera (Tucson, Arizona) participó en su primera producción de El Anillo de los Nibelungos, de Richard Wagner.
Posteriormente, se incorporó como clarinete principal a la Orquesta Sinfónica del Estado de México en Toluca. Allí grabó sinfonías de Brahms y Schumann y la obertura Francesca di Rimini de Tchaikovski.
En 1999 ingresó al Quinteto de Alientos de la Ciudad de México, impartiendo paralelamente clases de interpretación de música de cámara en el Centro Nacional de las Artes y la Escuela de Música Ollín Yollitzli. El el DF, DeVries también tuvo participaciones como integrante de la Camerata de las Américas.
A invitación del Estado de Sinaloa, en el 2001 aceptó la propuesta de ser miembro fundador de la Orquesta Sinaloa de las Artes (luego OSSLA), donde fue clarinetista principal hasta el 2006, tocando como solista en más de cinco ocasiones tanto en el clarinete como en el saxofón soprano.
En el mismo periodo se incorporó como uno de los maestros fundadores de la Escuela Superior de Música “Maestro Cruz Lizárraga”, del Centro Municipal de Artes.
En Mazatlán se ha presentado en conciertos de música de cámara y jazz, tanto con alumnos como acompañado de profesionales. Es fundador del grupo “flexible” de jazz Project Green y toca el saxofón alto con un trío de saxofones de jazz, que ya ha grabado su primer disco.
DeVries es clarinetista principal en la Orquesta Sinfónica de Minería, en la ciudad de México. A lo largo de su carrera se ha presentado en conciertos en más de 36 estados de los Estados Unidos, en Austria, Eslovenia y varios estados en México.
A partir de agosto del 2006 funge como director de las escuelas de música “Maestro Cruz Lizárraga” y “Enrique Patrón de Rueda”, así como de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Centro Municipal de Artes.
María Fernanda Castillo (Flauta)
Nacida en Caracas, Venezuela, María Fernanda Castillo inició su formación musical en el Conservatorio Juan José Landaeta, en Caracas. Posteriormente estudió la Licenciatura en Música en la Universidad de Michigan y su Master en Música en la Universidad de Miami.
Su actividad docente se desarrolló en Florida, donde se dedicó a la enseñanza privada y también como asistente docente en la Universidad de Miami-
Como ejecutante ha sido solista de la Orquesta de Chacao, finalista de competencias en la Universidad de Miami donde además realizó varios recitales. Formó parte de las orquestas Henry Mancini Institute Orchestra and Chamber Orchestra (Los Angeles), Miami City Ballet Orchestra (Florida), Sunshine Pops Orchestra (Florida), New World Symphony (Florida), Hollywood Philharmonic (Florica), Sphinx Symphony (Michigan), University of Miami Symphony Orchestra (Florida), University of Michigan Philharmonic Orchestra (Michigan), Orquesta de la Sociedad de Gilbert y Sullivan (Michigan), Orquesta Juvenil de Chacao (Venezuela) y la Orquesta del Colegio Emil Friedman (Venezuela).
Integró la Banda y Ensamble de Vientos de la Universidad de Miami y Michigan, en tanto que en la música de cámara fue miembro del Duo Castillo-Las Casas (Florida), Ibis Camerata (Florida), University of Miami Graduate Woodwind Quintet (Florida), Quinteto de Vientos (Michigan) y el Cuarteto de Flautas Flauros (Venezuela).
En el área del jazz y la música latina se señala su participación en el Ensamble de Musica Brazilera (Florida), Cuarteto de Flautas de Jazz de la Universidad de Michigan, además de numerosas apariciones como músico invitado en recitales (Michigan).
Entre los festivales en los que tomó parte destacan el Primer Festival Latinoamericano de Flautas (Venezuela, 1991), University of Michigan Jazz Festival (Michigan, 2003), SEMFA Festival (Michigan, 2004), y el Florida Flute Fair (Florida, 2005)
Castillo recibió la Beca al Mérito de la Universidad de Michigan (2002-2004), el Crédito del Fondo Leo Rowe de la OEA (2004), fue becada en su totalidad para la realizar la Maestría en Música por la Universidad de Miami (2004-2006) y le fue otorgado el Premio a la Excelencia Académica de la Universidad de Miami (2006).
ORQUESTA SINFÓNICA JUVENIL (Relanzamiento)
La temporada de primavera servirá para demostrar los avances del conjunto, con una orquesta renovada y consolidada por el trabajo que desde hace casi un año viene desarrollando Jacob DeVries, director de la Escuela de Música, con los jóvenes integrantes de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Mazatlán (OSJUM).
El concierto de la OSJUM desarrollará un programa dedicado a las madres, con piezas de Shostakovich, Glinka, Mercadante, Brahms y Márquez, entre otros, y contará con la participación especial de la flautista María Fernanda Castillo.
La OSJUM participará también en los festejos del Día de la Música, en el escenario principal que se montará en la Plazuela Machado, con un programa compartido con ensambles del Centro Municipal de Artes y la participación de la Orquesta de Cuerdas, la Banda de Jazz, el Ensamble de Percusiones y la Camerata Mazatlán.
Los orígenes de la OSJUM se remontan a 1989, en el seno de la hoy Escuela Municipal de Música “Maestro Enrique Patrón de Rueda.
Desde su creación, la OSJUM ha tenido destacadas participaciones en encuentros regionales y foros nacionales, escenarios del puerto y de la república.
ESCUELA PROFESIONAL DE DANZA CONTEMPORÁNEA DE MAZATLÁN
A poco de su creación, en octubre de 1998, la Escuela Profesional de Danza Contemporánea de Mazatlán ya había logrado importantes objetivos y alcanzado múltiples metas a través del trabajo diario en la formación de intérpretes y creadores de danza contemporánea.
Constituido como uno de los principales centros formativos del arte danzario, el reconocido nivel de la escuela se ha venido reflejando tanto en una planta de profesores especializados a nivel nacional e internacional (entre los que se cuentan integrantes de la consagrada compañía Delfos Danza Contemporánea), como en los alumnos provenientes de todo el país y del exterior.
En septiembre del 2004 la Secretaría de Educación Pública y Cultura del Estado de Sinaloa otorgó a la escuela la validación oficial del plan de estudios a nivel de Licenciatura.
Para este centro formativo es muy importante que los alumnos estén en constante contacto con el público. La escuela pone énfasis en la creación coreográfica como parte de la formación artística, por los que ha puesto y pone en escena obras desarrolladas por sus estudiantes. Las presentaciones de la Escuela Profesional de Danza Contemporánea incluyen diversos festivales, foros y eventos culturales, tanto a nivel local como nacional y del extranjero.
Por su nivel técnico e interpretativo, la escuela recibió becas y apoyos del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) Esto posibilitó el dictado de cursos, talleres, montajes y seminarios con profesionales del país y del exterior.
Varias ediciones de los festivales José Limón y del Cultural Mazatlán fueron nutridas con la presencia de la escuela, que también participó en el premio INBA-UAM, llegando en repetidas ocasiones a la final. En tales ocasiones recibió el reconocimiento del público y el elogio de la crítica especializada.
Dirección académica: Javier Basurto
Dirección artística: Claudia Lavista y Víctor Ruiz (Delfos Danza Contemporánea)
ESCUELA MUNICIPAL DE BALLET CLÁSICO
La Escuela Municipal de Ballet Clásico recibió su primer impulso en 1989, y desde 1994 cuenta con el asesoramiento de la Escuela Nacional de Ballet de Cuba, gracias a lo cual ha ganado un prestigio y una calidad técnica que se ven reflejados en el trabajo logrado con las alumnas.
Tanto a nivel nacional como internacional, la Escuela Municipal de Ballet Clásico es un centro de referencia metodológico para las escuelas y academias que cuentan con el asesoramiento técnico y artístico de la Escuela Nacional de Ballet de Cuba.
La calidad artística y técnica se ve reflejada en la destacada y premiada participación de las alumnas en encuentros de carácter nacional e internacional.
Coordinadora: Karla Núñez
ENSAMBLE DE PERCUSIONES
El Ensamble de percusiones de la Escuela “Maestro Enrique Patrón de Rueda” se forma en el año de 1999. Sus integrantes son estudiantes de música con edades que oscilan entre los 11 y los 22 años, algunos de ellos forman parte de otras agrupaciones de la escuela.
Originalmente la agrupación estaba compuesta por marimbas y percusiones, luego se incorporaron las trompetas, aunque conserva el nombre de Ensamble de percusiones. A la fecha, el ensamble está compuesto por 14 integrantes y se ha presentado en diversos foros y festivales, como el Festival Cultural Mazatlán.
MANUEL GUADALUPE ROCHA LIZARRAGA, Director del Ensamble de percusiones
Nació en Villa Unión, Sinaloa. Hizo sus primeros estudios de batería en la Orquesta La Costeña de don Ramón López Alvarado. Posteriormente continuó su formación aprendiendo solfeo, rítmica y métrica en la academia Juan Osorio del sindicato de música con el maestro Gilberto López García y en la escuela Ollín Yolliztli de la ciudad de México con la maestra Alma Gracia Estrada. Ha sido invitado a ser percusionista de diferentes bandas, grupos y orquestas. Actualmente se desempeña como maestro de rítmica y percusión en la Escuela Municipal de Música “Maestro. Enrique Patrón de Rueda” y director del ensamble de percusiones de dicha institución.
BANDA DE JAZZ
Los inicios de este agrupación se remontan al año de 1994 con la con la participación de alumnos de la Escuela Municipal de Música “Maestro Enrique Patrón de Rueda”, en cuyo escenario realiza su primer concierto.
La banda le ha dado versatilidad al aprendizaje de los estudiantes que la integran, además de brindarles experiencia en presentaciones públicas.
Sus integrantes tienen entre los 14 y 18 años de edad.
En la agrupación convergen los saxofones, flautas, una guitarra, un bajo, piano, percusiones, clarinete, trompetas, y una batería. Estos instrumentos se distinguen por ser ejecutados con el singular estilo y la admiración que la Banda de Jazz tiene por este género.
A la fecha, ha participado en innumerables foros de Mazatlán y del estado, ganándose el respeto y admiración al público.
CARLOS BETANZOS MARTINEZ, Director de la Banda de Jazz
Carlos Betanzos Martínez actualmente funge como director de la Banda de Jazz del la Escuela Municipal de Música “Maestro Enrique Patrón de Rueda”, dependiente del Centro Municipal de las Artes, desde hace 14 años.
Maestro también de dicha escuela, Betanzos se encarga de enseñar técnica de los instrumentos: saxofón y flauta transversal. Para el buen desarrollo y conocimiento del instrumento, estas clases son individuales con los libros correspondientes para el nivel de cada alumno de la escuela.
Su experiencia en el renglón educativo y de arreglos musicales, comprenden con mayor interés el jazz. Ha conformado grupos musicales, conjunciones de instrumentistas y vocalistas, y a la par, ha asistido a cursos de actualización con el fin de recibir diversas técnicas para la enseñanza musical.
BANDA SINALOENSE
Agrupación formada en el seno de la Escuela de Música del Centro Municipal de Artes entre 1998 y el 2003. Diferentes generaciones de estudiantes se han unido a la banda, adentrándose en el origen de la tambora y el folclor de la música sinaloense.
Bajo la dirección del maestro Gilberto López García, la Banda Sinaloense del CMA ha participado en diversos foros de Mazatlán, destacando su presencia a lo largo de varias ediciones del Festival Cultural Mazatlán, así como en festivales nacionales como el VI Festival Zacatecas de Folclor internacional.
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