“En ese entonces la idea era abrir la ventana a todos los países de América Latina para difundir el trabajo de sus fotógrafos. Los dos coloquios se convirtieron en un parteaguas para la imagen en nuestro continente y mostró lo hermanadas y cercanas que se encontraban nuestras naciones en sus luchas ideológicas”, afirmó Pedro Meyer en entrevista.

Meyer dijo que el periodo de la década de los cincuenta y los ochenta fue fundamental para comprender la influencia de la fotografía en la comprensión y la contextualización de los hechos sociales.

“Muchos de los temas de los coloquios eran acerca de la foto como un arma ideológica, sin embargo, creo que con el paso del tiempo estas imágenes son además un testimonio de la cultura, las tradiciones y los cimientos sobre los que se fundaron nuestros países”.

Al ser cuestionado sobre la influencia de los Coloquios Latinoamericanos de Fotografía en la posterior conformación de una red artística y cultural en torno a la imagen, Alejandro Castellanos dijo que hasta 1978 gran parte del trabajo de los fotógrafos de nuestro continente estaba prácticamente aislado de los circuitos internacionales.

Afirmó que el primer encuentro se dio en las condiciones idóneas tanto a nivel artístico como social. “Toda la agitación de los periodos revolucionarios de los años sesenta y setenta ya contaban con un gran testimonio en imagen que podía ser clasificado y estudiado con todo rigor por los especialistas. Creo que la reunión de este acervo fue un elemento crucial para entender los rumbos que habían tomado muchas causas ideológicas, así como su posterior adopción en la cultura”.

María Teresa Franco celebró la inauguración de la muestra en el patio principal del Centro de la Imagen, y que este año el festival Fotoseptiembre esté conformado por 258 exposiciones y la participación  de 900 artistas en 200 espacios de 24 entidades del país y  los Estados Unidos.

La exposición,  que permanecerá hasta el 18 de noviembre, está  dividida en tres salas. La primera de ellas,  Revelación, con los trabajos de Roberto Fantozzi, Carlos Blanco, Nacho López, Pedro Meyer y Joao Urbán, entre otros, muestra los diversos procesos sociales y políticos acontecidos en los países de América Latina donde hay una gran presencia de pueblos indígenas.

En la sala de la sección Revuelta se presentan imágenes sobre la realidad social de nuestro continente y países como Cuba, donde se muestra tanto el proceso y desarrollo como los resultados de diversas manifestaciones en pro de los derechos humanos o movimientos armados a favor de una corriente ideológica. Resaltan las series de fotógrafos cubanos como Alberto Díaz Korda, Raúl Corrales e Iván Cañas, que por un lado muestran el inicio de la Revolución con las imágenes emblemáticas de Castro y el Ché Guevara, y por otro la situación de los balseros que años después huían hacia Miami en busca de mejores condiciones de vida.

Por otro lado, la  sala de Ficción presenta imágenes surrealistas e hiperrrealistas, así como composiciones que aluden a lo pictórico dentro de la tradición modernista de la imagen. Están presentes los trabajos de  Anibal Angulo, Geraldo de Barros, Lázaro Blanco, Felipe y Miguel Ehrenberg, Fernell Franco, Carlos Jurado, Boris Kossoy y  Camilo Lleras, quienes experimentaron con diversas corrientes que se insertan dentro del realismo fantástico, el conceptualismo y el abstraccionismo.

“Sin duda una reunión de ideologías, de búsquedas artísticas, pero sobre todo una muestra que ofrece una visión atemporal de la lucha del ser humano por expresar sus ideas y creencias. En este acervo se muestra el poder de la fotografía para convertirse en un referente cultural de todos los tiempos”.